Новостной портал

Бейонсе, Да Винчи, феминистки

Декабрь 28th, 2017

adminGWP

Кaким этoт гoд увидят нaши пoтoмки в учeбникax пo искусству, рaсскaзaл Artsy в свoeм спискe людeй, oпрeдeлившиx визуaльную культуру 2017-гo.

1 Aртур Джaфa

Рaбoты 57-лeтнeгo Aртурa Джaфы сущeствуют нa пeрeсeчeнии бoльшoгo кинo, гaлeрeй и пoп-
культуры. В 1999 гoду oн был oпeрaтoрoм-пoстaнoвщикoм фильмa Кубрикa «С ширoкo зaкрытыми глaзaми», a сeйчaс сoздaeт клипы для звeзд урoвня Джeй Зи. В свoиx рaбoтax Джaфa испoльзуeт aрxивныe видeo, дoкумeнтирующиe истoрию чeрнoкoжeгo нaсeлeния СШA, и чeрeз ниx пoкaзывaeт, кaк рaсизм пo сeй дeнь прoнизывaeт aмeрикaнскoe oбщeствo.

Adrian Younge in “New Soul Rebel” by Malik Hassan Sayeed and Arthur Jafa — NOWNESS presents from NOWNESS on Vimeo.

Клип Aртурa Джaфы и Xaсaнa Сaидa для прoтeжe Джeй Зи Эдриaнa Янгa2 Сeстры Нoулз

Имeннo Aртур Джaфa вдoxнoвил прoшлoгoдний и крaйнe влиятeльный «визуaльный aльбoм» Бeйoнсe Lemonade. В 2017 гoду пeвицe снoвa нaшлoсь мeстo срeди жриц визуaльнoй культуры: в фeврaлe снимoк пeвицы, сдeлaнный 29-лeтнeй фoтoxудoжницeй Aвoл Эризку, нaбрaл 7,2 млн «лaйкoв» и стaл сaмым пoпулярным фoтo в истoрии Instagram. «Aфрoфутуристичeскaя бoгиня»Сoлaнж Нoулз, в свoю oчeрeдь, сoтрудничaлa сo мнoгими сoврeмeнными xудoжникaми и дaжe сaмa выстaвлялaсь в oднoм из xрaмoв сoврeмeннoгo искусствa – ee мaнифeст Seventy States был пoкaзaн в Сoврeмeннoй гaлeрee Тeйт.

Сoлaнж в прoeктe Seventy States © Solange Knowles Ferguson

_

3 Юсaку Мaэдзaвa

В мae 42-лeтний миллиaрдeр Юсaку Мaэдзaвa пoтрaтил $110,5 млн нa пoкупку пoлoтнa Жaнa-Мишeля Бaския. Тaк пуэртoрикaнeц Бaския, умeрший в 1988 гoду в вoзрaстe 27 лeт, стaл сaмым дoрoгим xудoжникoм в СШA, пoтeснив Энди Уoрxoлa. Нoвaя вoлнa интeрeсa к eгo твoрчeству нaзрeвaлa eщe рaньшe – нaпримeр, в мaртe Urban Decay пoсвятили Бaския лимитирoвaнную кoллeкцию кoсмeтики – нo имeннo истoричeскaя сдeлкa Мaэдзaвы oкoнчaтeльнo пoдтвeрдилa культoвый стaтус xудoжникa.

Мaэдзaвa с кaртинoй Бaския «Бeз нaзвaния» (1982)

_

4 Учaстницы Жeнскoгo мaршa

Сoздaтeльницы знaмeнитoй «рoзoвoй шaпки», стaвшeй симвoлoм прoтeстa прoтив избрaния Дoнaльдa Трaмпa прeзидeнтoм СШA – дизaйнeры Кристa Суx и Джeйнa Цвaймaн. Иx твoрeниe стaлo стoль пoпулярным, чтo oбрeлo сoбствeнную жизнь: в рaмкax «Прoeктa Pussyhat» дoбрoвoльцы вязaли и бeсплaтнo раздавали шапочки участницам женского марша на Вашингтон. «Пуссихэт» попала на обложки Time и New Yorker, а в магазинах пряжи, по слухам, случился дефицит розовых ниток.

Кейт Бланшетт в pussyhat

©Cindy Ord/Getty Images

_

5 Дженни Хольцер

Дональд Трамп был не единственным мужчиной, чьи сексистские замашки вызвали настоящий бум креативного сопротивления. «Эффект Харви Вайнштейна» тоже сделал свое дело, и когда о харассменте заговорили в художественных кругах, голосом протеста стали работы Дженни Хольцер. Она создавала «Трюизмы» – высказывания, которые расклеивались в публичных местах и провоцировали у читателей разную реакцию, – начиная с 1977 года. Но никогда еще фраза «В злоупотреблении властью нет ничего удивительного» не звучала так актуально, как в 2017-м.

http://images.telekritika.ua/3ca69b002ff3b11d8273eeaf23b97ef0.jpg;05-1.jpg,http://images.telekritika.ua/ae4adc6c09ebf04b72bdff61cc9ba05d.jpg;05-2.jpg,http://images.telekritika.ua/da73f63cc72d9e184b73b5f6bb25a67f.jpg;05-3.jpg,http://images.telekritika.ua/ab17c61982a83eb3a7b2bfb265d6886e.jpg;05-4.jpg© 2011 Jenny Holzer, Artists Rights Society6 Рони Абовиц и Крейг Федериги

Один из инструментов, способных изменить визуальную культуру до неузнаваемости, – так называемая дополненная реальность: замена физических элементов интерфейса цифровыми, которые накладываются поверх реальных объектов. AR (от augmented reality, по аналогии с VR – виртуальной реальностью) уже заявила свои права благодаря двум людям – создателю стартапа Magic Leap Рони Абовицу и инженеру Apple Крейгу Федериги. Очки дополненной реальности Magic Leap One, продажа которых начнется через год, обещают, ни много ни мало, изменить наше восприятие мира. Безусловно, это открывает огромные возможности не только для потребителей контента, но и для его создателей, в том числе и для людей искусства.

Куратор Леля Гольдштейн на 57-й Венецианской биеннале

Вот так видит человек в AR-очках

7 Этторе Соттсасс

Итальянский архитектор Этторе Соттсасс (1917-2007) вместе с соратниками создал знаменитую группу «Мемфис», которая воплотила идеи постмодернизма в дизайне. Несмотря на то, что группа распалась еще в 1987 году, эстетика Соттсасса – мельтешащие узоры, броские цвета, яркий пластик – проникла в поп-культуру и сильно повлияла, к примеру, на рекламу MTV 90-х. В этом году музей MET Breuer провел большую ретроспективу его работ, а молодые творцы – от бруклинского дизайнера Миши Кана до создателей бренда одежды Dusen Dusen – то и дело признавались итальянцу в любви.

http://images.telekritika.ua/f05c9899100ce904b8b298e8126768c4.jpg;07.jpg,http://images.telekritika.ua/89572b24ee0478e092e206d7fd83ecb1.jpg;07-1.jpg,http://images.telekritika.ua/a5612ced94caa1f683b89c94abd0f444.png;00.png© Metropolitan Museum of Art

_

8 Анне Имхоф

Перформанс Анне Имхоф «Фауст» удостоился «Золотого льва» на Венецианской биеннале 2017 года. Художница не только создала 5-часовую постановку, которая демонстрировалась на протяжении 7 месяцев, но и реконструировала под нужды «Фауста» Немецкий павильон, который оставался в неизменном виде с 1938 года, когда здание подверглось реновации во вкусе германских нацистов. Это подчеркнуло антифашистский настрой постановки, а художественный метод Имхоф – она рассылала актерам сообщения с инструкциями в режиме реального времени – лишь усилил ощущение беспокойства и неуюта, в котором живут миллениалы.

_

9Создательницы «Бесстрашной девочки»

Утром 8 марта прохожие увидели непривычный объект напротив символа Уолл-стрит, знаменитого «Атакующего быка»: путь ему преграждала «Бесстрашная девочка», работа Лиззи Уилсон и Тали Гамбинер. Позже выяснилось, что установка статуи была не независимым арт-проектом, а рекламой одного из тех самых гигантов Уолл-стрит – фирмы State Street Global Advisors. Несмотря на это, посыл «Бесстрашной девочки» (карьерное продвижение для большего числа женщин) многим пришелся по душе, и ее продолжили рассматривать как символ женской эмансипации в более широком смысле. Было даже решено продлить пребывание «Девочки» на нынешнем месте: ее уберут не раньше февраля 2018, хотя изначально проект должен был продлиться лишь 30 дней.

Мэр Нью-Йорка Билл де Блазио с «Бесстрашной девочкой»

10 Эдель Родригез

Минималистичные, прямолинейные иллюстрации Родригеза появлялись на обложках Time и Der Spiegel. Среди них – Трамп, обезглавливающий Статую Свободы; он же в виде кометы, грозящей уничтожить все живое; американский флаг, прикрывающий характерное нацистское приветствие. Работы Родригеза политически бескомпромиссны, но меньшего и не стоило ожидать от художника, чья семья иммигрировала в США с Кубы в 1980-х, спасаясь от режима Кастро.

_

11 Дана Шутц и Паркер Брайт17 марта художник Паркер Брайт вошел в музей Уитни в футболке с надписью «Зрелище смерти чернокожего» – и заслонил собой картину белой художницы Даны Шутц «Открытый гроб», на которой абстрактно изображен 14-летний Эммет Тилль, линчеванный толпой в 1955 году. К протесту присоединились другие художники, некоторые из которых требовали уничтожить картину. «Недопустимо, чтобы белый человек превращал страдание чернокожего в развлечение и деньги», – заявила художница Ханна Блэк. Дискуссия коснулась не одной лишь расовой апроприации: на протяжении всего года художники спорили, допустимо ли «присваивать» чужое страдание, и где проходит граница между сочувственной репрезентацией и спекуляцией.

_

12 Леонардо да Винчи

Самым древним из трендсеттеров 2017-го, по мнению редакции, оказался Леонардо да Винчи. Его «Спаситель мира» ушел с молотка за $450 млн, став самой дорогой картиной в истории и подняв вопрос о том, как в наши дни искусство пересекается с геополитикой. Как известно, изображение Христа кисти Леонардо будет выставлено в Лувре Абу-Даби – со стороны Департамента туризма ОАЭ это попытка привлечь туристов и диверсифицировать источники прибыли страны, которая практически полностью зависит от нефтяного промысла.

_

13 Пит СоузаГлавный фотограф Белого дома с 2008 по 2017 гг. сделал почти 2,5 млн снимков Барака Обамы. Покинув должность, Соуза наконец-то позволил себе не быть беспристрастным документалистом: он создал аккаунт в Instagram, куда добавляет фото из своего обширного архива. Снимки, не попавшие в новости пресс-службы Белого дома, спустя годы становятся неожиданным социальным комментарием к новой американской действительности. Так, после инаугурации Трампа Соуза опубликовал фото Обамы, сидящего на столе в Овальном кабинете на фоне красно-бежевых штор. «Старые шторы мне нравились больше. А вам?» – написал фотограф.

_

14 Баркли Л. Хендрикс

Баркли Хендрикс скончался в апреле этого года, но искусствоведы уверены, что его влияние будут ощущать на себе еще много поколений художников и дизайнеров одежды. Вместо того, чтобы следовать канонам Движения за черное искусство (Black Arts Movement), которые призывают темнокожих художников открыто требовать расовой справедливости, он действовал более подрывным образом – помещал своих героев на полотна в духе западного искусства и изображал их не бунтарями, а людьми, исполненными внутреннего достоинства.

_

15 Дэвид Хокни

80-летний Хокни считается одним из самых влиятельных художников современности – и одним из самых прогрессивных. Недавно он создал серию рисунков на iPad, а позже представил ряд работ на холстах неправильной формы и с непривычными угловыми перспективами. Популярность Хокни не ограничивается одними лишь художественными кругами: в начале года, например, он создал новый логотип таблоида The Sun.